巴斯奎特:这位被周杰伦表白的艺术家,还在刷新着拍卖纪录

在《最伟大的作品》疯狂爆榜的时候,周杰伦的心在哪里呢?

从 MV 的疯狂暗示(不是)中,CC 得出的结论是,比起自己的专辑销量,这位当仁不让的亚洲华语乐坛流行音乐天王更关注的是艺术家嘛~不但号称把所有演唱会赚的钱都拿去买了艺术品,更是在2019年,入选了全球艺术权威杂志 ARTnews 评选的「世界50强艺术收藏家」。

2021年,香港开幕的苏富比首届「CONTEMPORARY CURATED:ASIA」专场跨界合作周杰伦,邀请他作为这场非凡盛事的策展人。不但因为他在亚洲范围内的影响力,更会因为他超凡卓越的艺术品味。

他也毫不掩饰地为心中最爱的艺术家疯狂打CALL~


苏富比首届「CONTEMPORARY CURATED:ASIA」周杰伦亲自带货,以巴斯奎特的作品《无题》作为封面推介

接受采访时,周杰伦说:
「我深信艺术的力量,在于它的表现方式不受局限也没有边界,它不需要刻意去接近,就在我们每一天的生活里随处可见。我有一个很强烈的使命感:我要跟我的歌迷朋友分享我对艺术的体会。」

最终这场拍卖拿到白手套,46件拍品全部成交,封面作品以2.89亿港币的价格拍出。

这位封面艺术家是谁?
——巴斯奎特!


1985年创作了作品《无题》,并于同年登上《纽约时报》杂志封面

19岁成名,23岁登顶,27岁因吸毒过量离世,这时他已成为世界最顶尖的艺术家之一。


让·米歇尔·巴斯奎特 Jean-Michel Basquiat(1960-1988)二战后美国涂鸦艺术家,新艺术的代表人物之一

反叛、颠覆、抽象,都是巴斯奎特和周杰伦作品中的共通之处。

正因为是英雄,才会识英雄、重英雄。被周天王惺惺相惜的巴斯奎特是刷纪录的拍场小王子,是最狂傲不羁的艺术家中的代表,全球当代艺术圈第一位亿万级拍场俱乐部的成员,也是周天王开通Ins后第一篇发文的主角,母子俩都喜欢将巴斯奎特穿着身上,或者在他的作品前秀同框。


周杰伦与自己「人生和艺术领路人」——母亲叶惠美站在巴斯奎特的作品前

「忠实粉丝」,这是周杰伦对巴斯奎特的真情告白……
难怪他ins中出镜率最高的艺术家就是巴斯奎特了

巴斯奎特这个名字,意味着一个全球艺术市场的超级巨星,意味着一段不可复制的世纪传奇,意味着一部从街头走向艺术圣殿的奋斗史,意味着无数次刷新当代艺术拍卖纪录的惊叹声。
从大卫·鲍伊、约翰尼·德普到周杰伦,明星藏家都热衷于收藏巴斯奎特。市场上但凡有一幅作品露面,马上会有藏家想方设法将其收入囊中。
他标志性的街头涂鸦风格成为这个潮流艺术时代的重要标签,从优衣库到Coach、Dr.Martin等潮牌,都在发售巴斯奇亚的联名产品。


2017年,日本藏家前泽友作以1.105亿美元拍下巴斯奎特的《无题》之三,创下艺术家迄今最高拍卖纪录,并刷新美国当代艺术家拍卖纪录,自此巴斯奎特作品价格跻身九位数俱乐部,成为其中最年轻的一员。

让-米歇尔·巴斯奎特《战士》(Warriors),183×122cm,1982年

2021年3月,巴斯奎特的《Warriors 战士》 以3.23亿港币成交价,在佳士得香港成为亚洲拍卖史上成交价最高的西方艺术品。
在这幅画创作的1982年,巴斯奎特开始在作品中频繁地绘上王冠。这里的皇冠不再是一个简单的符号,而是蕴含了艺术家对于自己种族的热爱与自豪。


2021年5月,《In This Case 既然如此》在佳士得纽约最重要的晚间拍卖「二十一世纪艺术晚间拍卖」中以9310.5万美元成交,创当场拍卖的最高价,也刷新了艺术家个人第二高作品拍卖纪录。


2022年5月,巴斯奎特旷世巨作《无题》以8500万美元成交,成为艺术家作品纪录的第三高。

虽然巴斯奎特短暂而传奇的一生如流星般转瞬即逝,但他的作品充满街头风格,却能受同时代波普教父安迪沃霍尔重视,被世界顶级画廊高古轩看重,这些凭借的并非无知无畏或是简单的炫技。


巴斯奎特与安迪·沃霍尔,1982


1982年,巴斯奎特和安迪·沃霍尔见面后相谈甚欢,成了朋友。回到工作室,巴斯奇亚立刻创作了《双人像》送给沃霍尔,画布上是沃霍尔与自己的肖像,这也预示着一段传奇的开端。
出生于布鲁克林的巴斯奎特从小没少见识各种斗争,很自然地就被拳击手顽强的精神吸引住了,如同拳击一样,艺术创作是一项个人运动,这位性格复杂、近乎疯狂的艺术家从不反感戴上手套,向命运宣战。

得益于优渥的家境和父母的支持,巴斯奎特自小就得到了良好的教育和艺术熏陶,他不仅能说一口流利的英语和法语,还会西班牙语,并偶尔阅读象征诗、神话、历史与医疗书籍。
7岁时,一起车祸让失去了部分脾脏。养伤期间母亲给他带了一本19世纪复印本《格雷的解剖学》,以及达芬奇的解剖图资料。这些成为了日后巴斯奎特艺术的重要创作源泉,他的作品中从不乏死亡和解剖。

让·米歇尔·巴斯奎特《肉体与精神》1983作品名称取自罗伯特·法里斯·汤普生 Robert Farris Thompson 的著作《精神的闪现:非洲人及非裔美国人的艺术与哲学》(Flash of theSpirit: African & Afro-American Art and Philosophy) 1983年,讲述了非洲艺术在全球当代美学中的传承。这本书对年轻的巴斯奎特影响深远,他后来结识身为耶鲁大学艺术史学家的汤普生,两人成为朋友。汤普生更撰写大量有关巴斯奎特的著作,热衷于诠释其作品,曾言这位画家「汲取街头创作的所有能量,并转化为高雅艺术。」

对他最具吸引力的还是画画了,五岁时母亲就开始带他参观纽约的各大博物馆,还给他办了vip卡,他可以将纽约博物馆、布鲁克林博物馆和大都会美术馆这样的场馆当成孩子的游乐园一样,常年游弋其中。16岁就因绘画天赋被纽约一所著名私立中学录取。

对艺术的关注和不断地研习一直持续到他叛逆离家出走后都不曾改变过。多年后,同为艺术家的女友都惊讶于他在艺术知识上的丰富和深刻,她回忆起两人去MoMA时说:「他对MoMA的每一寸角落、每一幅画、每一个房间都了如指掌。」

这样的性格和命运,不难解释为何他的画中会自然流露出孤绝王霸之气,又何以为女神麦当娜垂青。


让·米歇尔·巴斯奎特《瘾君子》
2013年,这件作品以成交价4880万美元拍出,自此巴斯奎特的作品价格开始飙升。此画将永远在其售价旁边标有一个星号。


© Jean-Michel Basquiat

1985年的一次采访中,有人问:
「你为谁而画画?」
他沉默良久后回答:
「我想,我是为了自己,但最终是为了你所知道的这个世界。」

从来没有无缘无故的艺术家,也没有无缘无故的艺术
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本文图片源自网络




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